В поисках вдохновения, художники, скульпторы и прочие люди искусства зачастую обращаются к творческому наследию знаменитых маэстро, впитывая в себя их музу, настроение, лирику. В результате мы говорим о сильном влиянии того или иного мастера на творчество современного автора, а иногда можем своими глазами увидеть, какого же именно мастера этот автор взял себе в учители. Речь идет об имитациях знаменитых шедевров, таких как Мона Лиза, которая пережила десятки пародий и воссозданий. А портфолио молодой корейской художницы Kyu-Hak Lee состоит именно из имитаций знаменитых картин, созданных из деревяшек и газетной бумаги.

При помощи простых предметов и направленного на них света Куми Ямашита (Kumi Yamashita) создает невероятные "теневые картины". Куми Ямашита родилась в Японии. Живет и работает в Нью-Йорке. Первая персональная выставка состоялась в 1997 году.

Удивителен и разнообразен мир цветов и растений. Нежные, ароматные, разноцветные, они могут расти и на голых скалах, и в песках, и на болоте, украшая собой землю, воду, камни, асфальт и даже бетонные плиты. Впрочем, искусственные растения могут быть не менее живописными, особенно если к ним приложили руку талантливые художники и скульпторы. Такую экспериментальную инсталляцию из керамических цветов и создали норвежские дизайнеры, дав ей название Flora Metamorphicae (Метаморфозы растительности) .

Художница Лора Харрис (Laura Harris) из Висконсина всегда умела и любила рисовать, этот талант был дарован ей от рождения. Но в свое время, вопреки ожиданиям родных и близких, она получила филологическое образование, работала по специальности и неоднократно становилась лучшим учителем штата Висконсин. Однако вот уже больше 25 лет Лора Харрис вынуждена целиком и полностью посвятить себя любимому хобби, отказавшись от не менее любимой работы. Дело в том, что в 1985 году художнице диагностировали рассеянный склероз, что и заставило ее уйти с поста преподавателя. С тех пор она работает дома, и в домашней арт-мастерской создает те самые удивительные мозаики, которые принесли ей известность как на родине, так и за ее пределами.

Для того чтобы создавать картины, настоящему художнику порой совсем не обязательно иметь под рукой чистый холст и краски. Y Lan, известная вьетнамская художница, в качестве материала для создания своих шедевров использует… песок. Ее работы, ставшие популярными не только в Азии, но и в Европе, а также в Северной Америке, - это результат кропотливой работы и колоссального усердия, с которым мастерица выкладывает тысячи разноцветных крупинок.

Топиари –это  искусство декоративной стрижки  деревьев и кустарников. На протяжении тысячелетий зелёные скульптуры украшали исключительно богатые поместья и дворцовые парки. Сегодня это направление ландшафтного дизайна стремительно развивается, завоевывая всеобщую симпатию и огромный интерес. Зеленые скульптуры-топиари в наши дни можно встретить и в столичных парках, и на улицах провинциальных городишек, и на приусадебных участках зажиточных россиян, и даже на пресловутых 6-ти дачных сотках.

Гигантский кит в лесу в окрестностях города Ушуайя в Аргентине.

Ценители фотоискусства полюбили Жана-Поля Бурдье за его умение работать с цветом. Обыкновенные пейзажи, благодаря фотохудожнику начинают играть всеми цветами радуги. Наибольшую известность Бурдье принес его арт-проект «Bodyscapes». Изображения, нетронутых человеком, пустынных местностей Африки стали фоном для всех работ серии. По задумке автора, раскрашенные тела обнаженных моделей как хамелеоны сливаются с общим пейзажем или гармонично дополняют его.