Природа – это самый лучший, искусный творец в мире. А задача всех остальных художников – помогать ей в создании красоты. Делает это, причем совершенно осознанно, немец Вальтер Мейсон (Walter Mason). В своем творчестве он лишь немного преображает природу, придавая тем самым ей еще большее великолепие.

 

Художники могут иметь свой взгляд на природу. Кто-то преображает ее в худшую сторону, как, к примеру, это делает флорист Макото Азума (Makoto Azuma) в своих бонсай-работах Shiki 1 и Frozen Pine, а кто-то – в лучшую, как Вальтер Мейсон. Главное в последнем варианте – не переусердствовать!

Вот Мейсон как раз и не сильно усердствует в своих играх с природой. Он понимает практически идеальную красоту мира, но видит и не очень масштабные способы сделать ее еще лучше.

Все изменения, которые производит Вальтер Мейсон, с первого взгляда можно и не заметить. К примеру, он собирает листья, плавающие по воде, в круг. Или вылавливает небольшие льдинки и выставляет их на край ледяного массива. Он аккуратно раскладывает капли узором на желтых опавших листьях или создает лабиринт из камней, закопанных в песок на линии прибоя.

Мало кто может похвастаться такой любовью к природе и таким ее пониманием.

«Мое искусство органично сочетается с природой, но при этом носит временный характер. Оно построено на ощущении мимолетного момента осознания высшего порядка, существующего, в, казалось бы, хаотичном мире. А фотография – это лишь доказательство реальности этого момента, который может быть разрушен и уничтожен одним порывом ветра или одной набежавшей волной» - так объясняет смысл своего творчества Вальтер Мейсон.

«Все, что я делаю – это эксперименты. Причем, огромное значение в них имеет сам процесс создания моих работ. В это время я получаю куда больше впечатлений и новых знаний, чем после их окончания».

   

Также читайте:

Новый бумажный креатив Питера Каллесена

Креативные платья-пейзажи от Робин Баркус